El col·leccionista visionari Gustave Fayet va adquirir ni més ni menys que 16 pintures de Van Gogh entre 1901 i 1909, de les quals deu s’exposen avui (9 d’octubre) a la Fondation Louis Vuitton de París. Bernard Arnault, cap del grup de luxe LVMH, descriu Fayet com “un dels secrets millor guardats de la història de l’art modern”.
Gustave Fayet: Col·leccionista – Artista Dissenyador (fins al 8 de març de 2027) és la primera exposició que s’endinsa en la sorprenent història de l’home francès. La mostra és enorme, amb més de 600 obres de Fayet i d’altres artistes, incloent més de 250 obres, repartides en quatre plantes de l’edifici dissenyat per Frank Gehry al Bois de Boulogne.
Fayet no només fou un comprador d’art modern (sobretot de Van Gogh, Paul Gauguin i Odilon Redon), sinó també un elaborador de vi professional, pintor, ceramista, il·lustrador de llibres, emprenedor, comissari de museu i dissenyador de catifes, teixits i paper pintat. Per Fayet, col·leccionar i crear anaven de la mà. La seva pròpia obra s’exposa extensament a la planta superior de l’exposició de París.
Els Van Goghs de Fayet
Jardí públic a Arles (El Jardí del Poeta) (octubre de 1888) va ser una de les primeres pintures de Van Gogh que Fayet va comprar. Representa la plaça verda just al costat de la Casa Groga, que Van Gogh llogava i que més tard va compartir durant deu setmanes amb el seu col·lega Gauguin. Aquesta escena del jardí va ser pintada només dues setmanes abans de l’arribada de Gauguin, per penjar-la a la habitació d’invitats.
Fayet va pagar 2.000 francs per Jardí públic a Arles quan la va adquirir l’any 1901. El 1924, pocs mesos abans de la seva mort, ja se li valorava en 200.000 francs.
Autoretrat amb l’orella enfaixada i pipa (gener de 1889) és l’obra més important de l’exposició de la Fondation Louis Vuitton. Va ser pintada només dues setmanes després que l’artista s’hagués mutilat l’orella, després d’una discussió amb Gauguin.
L’obra va ser inicialment de l’artista Emile Schuffenecker, que va escriure a Fayet immediatament després de la venda: “El meu pobre l’homme à la pipe [home amb la pipa] serà en bona companyia a casa teva i a les mans d’un home que l’estimarà, cosa que em consola una mica.”
L’autoretrat es va convertir immediatament en una de les pintures preferides de Fayet; sempre la va penjar al seu dormitori en les seves successives residències. Tot i que la Fondation Louis Vuitton l’etiqueta com a préstec d’una col·lecció privada sense designar, ara és propietat dels hereus del magnat grec Stavros Niarchos.
Verema a la Provença (juny de 1888) mostra blat daurat collint sota un cel vigorós, amb un camperol a la dreta, la falç a la mà. Fayet estimava les escenes de collites de Van Gogh, i també era propietari de Campos de blat amb segador i el sol (setembre de 1889) i Campos de blat amb el segador, Auvers (juliol de 1890).
Els cardons (agost de 1888) va ser descrita per Van Gogh com una representació de males herbes que creixen en “terreny sense ús”, amb “pols de la carretera”. Hauria estat inspirada per les caminades de l’artista pel camp al voltant d’Arles. Una composició curiosa, amb els cardons al primer pla en alçada, molt probablement va ser influïda per les estampes japoneses, que ell admirava molt.
Els grans plàtans (Els reparadors de la carretera a Saint-Rémy) (desembre de 1889) mostra una llargada del bulevard que envolta la ciutat, a un quilòmetre de l’asil on Van Gogh va passar un any. Aquest va ser un dels quadres més estimats de Fayet i, quan es va traslladar a París el 1905, el va col·locar al menjador.
Arbustos florits: el jardí de l’Hospital de Saint-Rémy (maig-juny de 1889) va ser comprat per Fayet durant una visita a Amsterdam per conèixer Jo Bonger, la cunyada de Vincent. Això va ser al gener de 1907, però Fayet aviat va decidir no conservar l’obra, venent-la en una subhasta quatre mesos després. Pintada a l’asil, és gairebé una obra abstracta.
El ciprés i l’arbre florit (setembre de 1889) és una versió lleugerament més petita d’un magnífic paisatge de Provença pintat al juny de 1889 mentre Van Gogh estava a l’asil. Aquesta rèplica fou feta com a regal per a la seva mare Anna i la seva germana Wil.
El juliol de 1922, Fayet va recórrer la Provença per dibuixar una sèrie de 72 il·lustracions per al poema Mirèio (1859) de Frédéric Mistral. Per a la frase “Les estrelles de Déu ornamentaven el cel”, es va inspirar en The Cypress and the Flowering Tree. En una altra il·lustració de Mirèio d’un paisatge marí mediterrani, va escriure les paraules “Amb Vincent en pensament” (Amb Vincent en pensament).
Les barraques blanques dels pescadors a Saintes-Maries (juny de 1888) va ser pintat per Van Gogh durant una visita d’una setmana al poble costaner de Saintes-Maries-de-la-Mer, l’únic moment en què va veure el Mediterrani. Amb una coloració intensa, l’artista les va descriure com “les barraques blanques sota el cel blau entre la vegetació”. Fayet va visitar Saintes-Maries, seguint les petjades de Van Gogh.
Reflexions
És especialment destacable que la col·lecció de Van Gogh de Fayet conté únicament obres de les seves etapes de Provença i Auvers (1888-1890), quan l’artista va crear les seves obres més destacades. A 1909, quan Fayet va adquirir l’últim Van Gogh, ja era un dels quatre majors col·leccionistes privats de la seva obra.
Fayet va ser encoratjat a comprar l’obra de Van Gogh per part d’un amic, Maurice Fabre, un altre elaborador de vi i col·leccionista. L’exposició de la Fondation Louis Vuitton inclou també dues pintures de Van Gogh que un dia fou propietat de Fabre i que Fayet admirava: Factories at Clichy (estiu de 1887) i Encampment of Gypsies with Caravans (agost de 1888).
En 1905, quan Fayet es va traslladar a París des de la seva ciutat natal, Béziers (a prop de la costa mediterrània), va reunir tots els seus Van Goghs al seu “saló Van Gogh”. Més tard, a partir de 1912, es va traslladar al Château d’Igny, a 60 km al sud de París, on va convertir una granja en el seu estudi. No es coneixen fotografies de l’habitació, però alguns dels seus Van Goghs són visibles en una habitació adjacent, reflectits en un mirall.
Durant la seva vida, l’únic relat substancial de la seva col·lecció fou publicat a la revista L’Amour de l’Art (abril de 1925), cinc mesos abans de la seva mort. L’autor, l’artista Jean-Gabriel Goulinat, descriu una visita a Igny on va observar l’amfitrió: “S’eleva pels pocs graons d’una escala interior fins al studi, un santuari ple de pintures de Gauguin i Van Gogh. Les de Van Gogh ens saluden per primer. N’hi ha vuit, que representen el talent de pobre Vincent en el seu punt màxim.”
Tot i que Fayet era un gran admirador de Van Gogh, va crear una col·lecció encara més important de l’obra de Gauguin. Va comprar ni més ni menys que 101 de les seves obres, incloent 54 pintures i 30 escultures i ceràmiques. L’exposició de la Fondation Louis Vuitton presenta 78 Gauguins: 21 pintures, a més de escultures, ceràmiques, dibuixos i gravats, convertint-ho gairebé en una micro-retrospectiva de Gauguin. Les pintures inclouen La bugadera (novembre de 1888), de l’època de Gauguin amb Van Gogh a Arles.
Altres notícies de Van Gogh
El Museu Van Gogh d’Amsterdam i el Ministeri d’Educació, Cultura i Ciència dels Països Baixos han arribat a un acord sobre el finançament de la renovació dels edificis del museu. L’agost de 2026, la directora del museu, Emilie Gordenker, va advertir que, a menys que el govern destini fons essencials per a la renovació dels edificis, “el museu haurà de tancar, perquè no podrem garantir la seguretat de la col·lecció, dels visitants i del personal”.
L’any passat, el museu va rebre 8,5 milions d’euros del govern per al manteniment dels seus edificis, però Gordenker va dir que aquesta suma hauria d’augmentar a 11 milions d’euros a l’any. No s’han fet públics detalls sobre la suma que realment s’aportarà segons el nou acord.
Les obres de renovació s’espera que comencin a la tardor de 2028, amb una finalització probable l’any 2031. Això serà principalment darrere de les escenes i el museu romandrà obert parcialment, amb la col·lecció permanent accessible als visitants.
