Ellie Rines obre una nova galeria a Tribeca després d’una dècada a Chinatown

15 de setembre de 2026

La inauguració de l’Ellie Rines Gallery a Tribeca va tenir lloc un dimecres empapat de calor, al mes de setembre, dues setmanes abans de The Armory Show i durant la coneguda nit no oficial de la tornada a les classes del món de l’art de la ciutat. Més de 50 galeries de Tribeca organitzaven festes d’obertura aquella nit, però poques van atreure una afluència tan gran com la de Rines.

Rines fa temps que gestiona de manera hàbil la intersecció entre els mons artístics de la part alta i la part baixa de Nova York, representant artistes com Cynthia Talmadge, Al Freeman i Jo Messer, i va ser de les primeres galeristes a oferir a Anna Weyant una exposició en solitari. Ara, després d’una dècada al Chinatown, com a 56 Henry, ha traslladat la seva galeria a Tribeca i s’ha incorporat a la nissaga de galeri­stes que operen amb nom propi.

“Sabia que abans no tenia gaire autonomia, però ara realment la conec,” va dir Rines entre rialles abans de la inauguració. “Totes les il·lusions que tenia de poder separar-me de la meva feina s’havien evaporat completament.”

La nova galeria, al 46 Walker Street, ocupa l’antic espai del teatre Soho Rep, amb sostres d’uns 4,4 metres d’altura. Rines va col·laborar amb el corredor immobiliari Jonathan Travis per assegurar l’espai, que queda just davant de la galeria fundada per la seva antiga mentora, Stefania Bortolami.

Un nou capítol

L’obertura a Tribeca marca un nou capítol per a Rines, ja que la seva primera galeria va obrir l’any 2013 al 55 Gansevoort Street, en un eix d’ascensor convertit al Meatpacking District de Nova York. Als primers anys, va compaginar la feina en altres galeries amb un treball dia a dia en diferents galeries. Aquest espai va tancar dos anys després quan l’edifici va ser adquirit per Restoration Hardware, cosa que va impulsar Rines a obrir 56 Henry a la seva adreça homònima l’any 2015.

Rines va ser de les primeres galeristes joves en establir una galeria al barri de Two Bridges. Després de l’inici de la pandèmia de la Covid-19, més galeries van signar arrendaments plurianual allà, ajudant a convertir la zona en un dels districtes de galeries més interessants de Nova York. Rines va ampliar a una segona ubicació al carrer, al 105 Henry Street, l’any 2022.

Rines obre la seva nova galeria mentre d’altres que es van expandir a espais més grans després de la pandèmia han patit deures amb despeses més altes. Durant el boom postpandèmic, les vendes d’art van créixer, les taxes d’interès eren baixes i el mercat immobiliari de Nova York era relativament assequible. Però després que les vendes es van desacelerar, els galeristes que es van traslladar a espais més grans, en alguns casos, van lluitar per pagar rendes més cares.

Per a Rines, el trasllat és gairebé una consolidació dels seus dos espais a Henry Street, que diu que s’havien tornat cada cop més difícils de programar davant les demandes creixents de les fires d’art, i per això ha pres aquesta determinació.

Amb el trasllat a Tribeca, Rines també ha introduït una nova directora, Isabelle Hogenkamp, que anteriorment va treballar a Mitchell-Innes & Nash i breument a Lehmann Maupin. L’Ellie Rines Gallery ara compta amb un equip de sis persones. El programa de la galeria es manté en gran mesura intacte: l’exposició de Ho estava initialment prevista per al 105 Henry i s’ha traslladat a Tribeca com a exposició inaugural de l’espai.

Pel que fa al futur de 56 i 105 Henry, a Rines li agradaria veure que d’altres galeristes prenen el relleu d’aquests espais i s’apleguen a la comunitat molt unida de galeristes que hi són allà. “Espero que sigui una altra galeria d’art que ocupi aquests espais,” diu. “Hem deixat tota la il·luminació preparada per ells.”

Marc Casals

Marc Casals

Sempre m'ha fascinat la manera com l'art és capaç de transmetre idees, emocions i històries sense necessitat de paraules. A Funda Ciocuixart escric sobre artistes, exposicions i actualitat cultural amb una mirada curiosa i independent, amb l'objectiu d'apropar la creació artística a tots els lectors.