La Associació de Comerciants d’Art d’Amèrica (ADAA) ha anunciat la llista d’exhibidors per a la primera edició de la seva fira anual, després que els organitzadors cancel·laren la fira de 2025 uns mesos abans de la seva obertura prevista, descrivint la pausa com una «pausa estratègica». La fira també marca la primera edició concebuda íntegrament sota l’actual directora executiva de l’ADAA, Kinsey Robb, que va ser nomenada el 2024 poc abans de l’edició d’aquest any. La fira s’ha batejat de The Art Show a ADAA Fair.
«La nostra pausa és una cosa que va ser important per a nosaltres i estratègica, i una cosa que volíem utilitzar en un moment en què el panorama del món de l’art i el mercat havien canviat una mica», diu Robb a The Art Newspaper. «Estem construint una fira que s’acosta a les realitats que afrontem avui.»
L’ambient al voltant del mercat de l’art avui és, en general, més optimista que quan l’ADAA va cancel·lar la fira de 2025 fa un any. Segons l’informe Global Art Market Report de Art Basel i UBS, publicat el passat març, les vendes globals d’art van augmentar un 4% el 2025 fins a uns 59,6 mil milions de dòlars. Tot i que pugui semblar un augment modest, representa un gir significatiu respecte als dos anys previs de descens. Les xifres globals de les cases de subhasta, la dada més visible per mesurar el mercat de l’art, també han experimentat una recuperació significativa aquest any.
Enguany, la fira tornarà al Park Avenue Armory, del 13 al 16 de novembre, amb 63 expositors—aproximadament un 20% menys que el 2024, una reducció d’uns 12 galeries. Robb descriu l’elenc més reduït com a «més centrat», afirmant que ofereix als expositors més espai, especialment als que preparen presentacions de grup.
«Les fires… pensen una mica més sobre la seva responsabilitat davant dels expositors, i crec que les galeries, al seu torn, han plantejat preguntes més exigents sobre on volen invertir el seu temps i recursos», diu Robb. «Des d’una perspectiva crítica, crec que això és bo per a la indústria perquè ens desafi els uns als altres a crear esdeveniments que aportin valor i no simplement augmentar la mida per la mida.»
«Estem construint una fira a la que les galeries volen tornar, no només una fira que ha de ser cada vegada més gran cada any», afegeix Robb. «Cada generació de galeries afronta conjunts diferents de realitats, i crec que la nostra responsabilitat com a associació és assegurar que la fira evolucioni al ritme de la comunitat a la qual serveix.»
La llista d’exhibidors reflecteix l’extensió de la quota de l’ADAA, des dels membres fundadors fins a alguns dels seus addicions més recents. Els membres fundadors Hirschl & Adler i Kraushaar Galleries hi participaran juntament amb galeries que van exposar a la primera edició de la fira el 1989, incloent Berggruen Gallery, Gray i Schoelkopf Gallery. Aquesta edició també comptarà amb una dotzena d’exhibidors de primera vegada, incloent Alexander Berggruen, Sargent’s Daughters i Hollis Taggart de Nova York, Piero Atchugarry Gallery de Miami i Nicodim de Los Angeles.
«A diferència de la majoria de fires, la nostra fira no comença només amb un procés de sol·licitud; comença amb la pertinença. Cada galeria s’ha guanyat l’admissió a l’ADAA a través d’un dels processos de revisió per parell més rigorosos de la professió, i la fira existeix per mostrar aquesta saviesa col·lectiva de la comunitat», diu Robb. «No crec realment que la fira s’hagués creat originalment per competir amb altres fires; es va crear per expressar alguna cosa única sobre els comerciants d’art aquí als Estats Units.»
La llista de participants de la fira reflecteix un canvi cap a galeries regionals dels EUA i membres més nous de l’ADAA. Galeries de Dallas, Baltimore, Memphis, Chicago i St Louis representen aquest any, mentre que diversos dels inductius més recents de l’associació—incloent David Lusk Gallery de Nashville, AH Arts de Nova York i Luis De Jesus de Los Angeles—estan fent el seu debut a la fira. Al mateix temps, la fira compta amb menys galeries internacionals de gran renom que en anys passats. Expositors del 2024 que no tornaran inclouen Lehmann Maupin, Almine Rech, Timothy Taylor, Michael Werner, Tina Kim i Anton Kern.
Presentacions notables d’exhibidors que s’han revelat fins ara inclouen una mostra de les obres en paper d’Alex Katz a Peter Blum Gallery; una presentació en solitari de l’artista d’assemblage Betye Saar per commemorar el seu centenari a Roberts Projects; pintures de Julie Buffalohead a Jessica Silverman; i una presentació de grup d’artistes nascuts al Sud dels Estats Units com Red Grooms i Maysey Craddock de David Lusk Gallery.
Durant 36 anys abans de la pausa de l’any passat, The Art Show va col·laborar amb Henry Street Settlement, una entitat sense ànim de lucre del Lower East Side, obtenint més de 38 milions de dòlars a través de la seva gala anual de previsualització. Durant la pausa d’un any de la fira, Henry Street en canvi va col·laborar amb Independent per recaptar fons durant la previsualització d’aquesta fira al maig. Aquest any, la gala de previsualització de la fira beneficiarà el Museu Whitney d’Art Americà.
«És clar que volem una assistència forta i vendes reeixides per als nostres expositors. Això és sempre una cosa a considerar quan organitzes una fira», diu Robb. «Però crec que l’èxit també significa que les galeries s’adonin que la fira ha justificat la seva inversió, que l’obra de l’artista es presente amb cura, que el Whitney en sorteixi un benefici significatiu de la gala de previsualització i que els visitants se’n vagin amb la sensació d’haver experimentat alguna cosa distintiva.»
