Una pintura abstracta de la pionera artista sueca Hilma af Klint serà venuda a la casa de subhastes Bukowskis d’Estocolm el 19 de novembre, amb una estimació de 6 milions de SEK a 8 milions de SEK (aproximadament 600.000 a 800.000 dòlars).
Ser III No. 5, que mesura 38,5 cm per 29 cm, va ser comprat per un col·leccionista privat el 1995, quan fou retirat de la col·lecció per la Fundació Hilma af Klint, i des de llavors ha romàs a les mateixes mans.
L’oli i el grafit sobre tela dat al gener de 1920, un moment en què l’obra d’af Klint estava en plena producció, ja que va crear 85 obres en només uns mesos, en una allau de disposicions lleugerament diferents de triangles, cercles i rectangles, punctuades amb símbols i signes, incloent variacions del segell de la Societat Teosòfica. No obstant això, aquest impuls d’abstracció geomètrica d’aires contundents va acabar de manera abrupta al març de 1920, quan af Klint va fer una aturada en la pintura per estudiar la teoria del color de Goethe i, el 1922, va reprendre amb aquarel·les més soltes, aplicades encara humides, inspirades pels principis artístics antroposòfics.
És molt inusual que l’obra d’af Klint arribi a una subhasta, ja que la seva fundació (fundada al 1972 pel seu germà i hereu, Erik af Klint) controla de manera estricta l’oferta de les seves pintures abstractes. Les que arriben al mercat obert tendeixen a ser pintures de paisatge més primers i tradicionals, com Vid ankdammen, una aquarel·la sobre paper d’una mare i un infant observant ànecs de 1910, que va vendre per 40.640 lliures a Christie’s al març, molt per sobre de l’estimació de 6.000 a 8.000 lliures. Aquesta escassetat d’oferta també significa que el rècord per l’obra d’af Klint és relativament baix, amb 165.825 dòlars per The Power of the Spleen, una aquarel·la sobre paper de 1931, que es va vendre a Stockholms Auktionsverk el 2019.
«L’herència no figurativa de l’artista és preservada i gestionada per la Fundació Hilma af Klint, i les seves pintures abstractes, en conseqüència, han romàs gairebé completament fora de l’abast del mercat públic de l’art», diu Louise Wrede, cap del departament d’art de Bukowskis, afegint que només dues pintures abstractes (en lloc de pintures sobre paper) d’af Klint s’han venut anteriorment en una subhasta, «totes fa més de tres dècades.»
Inspirada per les ciències naturals, la espiritualitat i la filosofia, af Klint (1862–1944) va ser una artista avançada al seu temps i les seves abstraccions visionàries no van ser molt valorades durant la seva vida. No va ser fins al 1986, quan algunes de les seves obres (incloent aquest mateix quadre, Ser III No. 5) van ser presents a l’exposició del Los Angeles County Museum of Art, The Spiritual in Art: Abstract Painting 1890-1985, la qual va donar a conèixer l’obra d’af Klint a un públic internacional.
Des de llavors, la seva estrella ha crescut, i especialment des de 2018, quan el Museu Guggenheim de Nova York va organitzar Hilma af Klint: Pintures per al Futur, una mostra molt aplaudida que es va convertir en l’exposició més visitada de la història del museu, amb més de 600.000 visitants. L’interès del públic i institucional per l’obra de af Klint no sembla disminuir: la primera retrospectiva important de la seva obra a França va tenir lloc al Grand Palais de París durant l’estiu, Hilma af Klint: Pintures per al Temple (1906–1915), i la setmana passada, la Gal·lera Nacional d’Irlanda va inaugurar Hilma af Klint: Artista i Visionària, que s’exhibe fins al 7 de febrer de 2027.
