Redisseny del Van Abbemuseum neerlandès per fer l’experiència museística més accessible

12 de juliol de 2026

Són armaris o una obra d’art? En lloc de claus normals, els nous armaris del Van Abbemuseum a Eindhoven tenen les claus subjectes a unes joguines d’estimulació úniques. Segons Daisy Dawson—que forma part de la xarxa de disseny neurodivergent ADEZIV que col·labora amb el Van Abbemuseum—és una de les maneres en què el museu de la ciutat d’aquesta regió tecnològica dels Països Baixos s’adreça a un públic més ampli.

“Una eina d’estímul és una eina que les persones que es troben en l’espectre [de l’autisme o del TDAH] utilitzen per regular el seu sistema, però creiem que tothom se’n beneficiarà d’aquest tipus d’enfocament,” diu Dawson, mentre sosté una cadena argentada inspirada en el riu Dommel que queda just fora de l’edifici. “El títol de la peça és Touching the Museum without Touching the Museum.” En una altra paret hi ha un mapa sensorial que suggereix factors ambientals que el públic podria trobar desencadenants, com lluminàries brillants o sons zumbadors a cada sala de la nova exposició Collection as Cosmos.

Aquestes modificacions formen part de “System Thinkers”, una nova iniciativa a llarg termini al Van Abbemuseum que incorpora artistes directament en el pensament i les operacions del museu. L’equip inaugural inclou els artistes Ayoung Kim, John Gerrard, Ayumi Paul, els artistes i estudiosos Kate Crawford i Vladan Joler, i la xarxa ADEZIV, amb seu a Eindhoven.

Al juny, el museu—que acull 3.600 obres, principalment d’art contemporani, però també d’artistes modernistes com Pablo Picasso i Marc Chagall—va llançar una nova direcció i disseny sota la direcció de Defne Ayas, qui va ser nomenada al setembre de 2025. Tot, des de la cafeteria i el taulell de recepció fins a la col·lecció, s’ha modelat en una nova forma per a un públic internacional, diu ella. “Els dissenyadors espacials van portar tota la intel·ligència sensorial al museu per fer les experiències sensorials —de vegades fins i tot faig servir la paraula eròtic— perquè la gent se senti més viva,” diu. “Com es viu un museu? Podem veritablement pensar en 33 sentits? Tot i que sabem que el món està canviant, tots fem una part essencial.”

Aproximació col·laborativa

L’edifici “reconfigurat” està organitzat en dos segments. Una secció de la planta baixa presenta col·laboracions amb els “pensadors de sistemes”, incloent el Ghost Feed (2025) de Gerrard, una simulació digital inspirada en la destrucció ambiental, i Delivery Dancer: Time Curves, una exposició que explora mons cinemàtics i algorítmics del moviment i del control de Kim.

A la part de dalt del museu, fundat pel fabricant de cigars Henri van Abbe, ja s’han reordenat més de 250 obres de manera no cronològica. Cortines apareixen a mig camí de les parets, una escultura aguda sobresurt a l’altura del cap a un passadís mentre la llum varia. Hi ha estalls d’òpera, que Ayas anomena “el so de la mort, però també el so de l’orgàsmic”.

“El que hem fet és essencialment abordar el cub blanc,” diu la comissària sènior d’exposicions, Yolande van der Heide. “Collection as Cosmos mira la col·lecció com a agrupacions d’estels al llarg del temps, una disposició que no ordena la col·lecció de manera lineal.”

Hi ha un bosc de sculptures contemporànies en una sala. Altres espais, inclosa la planta superior, s’inspiren en la visió del cel nocturn vist des de l’hemisferi sud. Distribuïts pel museu hi ha caixes de donacions de 90 veïns locals que van ser convidats a contribuir amb un objecte domèstic amb el qual connectessin amb la col·lecció per al 90è aniversari de Van Abbe.

Des d’un calendari d’esdeveniments fins a una sala creada per l’artista amb seu a París, Sarkis, on la gent és convidada a pintar dins de bols d’aigua, el museu pretén convidar interaccions, fins i tot quan una obra ja no està present. La pintura de Wassily Kandinsky View of Murnau with Church (1910), que formava part de la col·lecció del museu, ha estat reconeguda recentment com a art saquejat pels nazis i que havia desaparegut de la col·lecció d’una família jueva alemanya quan van fugir als Països Baixos. En lloc d’aquesta hi ha una còpia i un rebut de transport UIT transport—la prova que s’ha retornat als seus propietaris legítims.

Marc Casals

Marc Casals

Sempre m'ha fascinat la manera com l'art és capaç de transmetre idees, emocions i històries sense necessitat de paraules. A Funda Ciocuixart escric sobre artistes, exposicions i actualitat cultural amb una mirada curiosa i independent, amb l'objectiu d'apropar la creació artística a tots els lectors.