Gabriel Orozco va néixer l’any 1962 a Xalapa, Veracruz, Mèxic, i avui viu entre Tòquio, Ciutat de Mèxic i Nova York. La seva obra s’enfonsa en una lectura única del realisme, utilitzant objectes i imatges de l’entorn quotidià i transformant-los a través de formes complexes de jocs o d’enfocaments estructurals rigorosos.
Ha afirmat que tot allò que fa té a veure amb diferents formes de transport, de manera que els seus materials esdevenen vehicles de pensament i acció. I l’amplitud de coneixement i l’expressió física que aplica fan que els seus projectes siguin alhora consistents i dispars, prenent la forma de dibuixos i pintures, objectes trobats i escultures fetes a mà, fotografia i instal·lació.
Aquesta riquesa de maneres i mètodes condueix a una gran varietat de tipus de treballs que produeix, des d’objectes diminuts fins a entorns complets, des de gestos subtils i espartans fins a produccions espectaculars.
Discuteix la seva fascinació per als jocs i els esports, que apareixen en moltes de les seves obres; reflexiona sobre l’amplitud del llenguatge en les manifestacions de la seva obra i el paper del públic en completar-la. Parla de la seva primera fascinació per Pablo Picasso, de la seva devoció persistent per l’obra de Kurt Schwitters i Constantin Brancusi, de l’admiració per On Kawara i de la importància d’escriptors com Jorge Luis Borges i D. T. Suzuki per a la seva tasca. A més, ofereix una visió de la vida a l’estudi i contesta les nostres preguntes habituals, inclosa la pregunta última: per a què serveix l’art?
- Gabriel Orozco: Chronotopic, comissariat per Briony Fer, White Cube Bermondsey, Londres, fins al 8 de novembre.
Aquest podcast està patrocinat per Bloomberg Connects, la plataforma d’arts i cultura.
Bloomberg Connects ofereix accés a una àmplia gamma d’organitzacions culturals internacionals a través d’un sol clic, amb noves guies que s’afegeixen regularment. Inclou diverses organitzacions on Gabriel Orozco ha exposat individualment, com l’Aspen Art Museum, a Colorado, als EUA, MOT Tokyo, Serpentine a Londres i Fruitmarket a Edimburg. A la guia de Fruitmarket podeu explorar la seva exposició més recent dedicada a una antiga convidada d’aquest podcast, Eva Rothschild, titulada The Void Presses The Wall. Les pistes d’àudio us guien pels diferents espais de l’exposició, des d’un relat escultòric de la història de Hans Christian Andersen, La princesa i el pèsol, en l’obra anomenada The Grit in The Lower Gallery, fins a una nova pel·lícula, Safe, que segueix un grup d’adolescents al migrar de l’espai de joc que Rothschild va dissenyar per a Becontree Estate, a East London, l’any 2022. També podeu veure un vídeo de Rothschild parlant sobre l’exposició.
